How to Become a Walt Disney Billionaire | Walt Disney | Biography | Walt Disney Successful Entrepreneur
How become a Millionare in Animation & VFX Field
आज आप सभी का Animfx में स्वागत है |
आप animation field में काम करके millioner बन सकते है !!
कुछ लोग कहेंगे नहीं , कुछ लोग कहेंगे सोचा नहीं ! कुछ लोग कहेंगे की क्या सच में बन सकते है|
हां !! आप बन सकते है | चलिए जानते है |
आज हम इस personality के बारे में बात करेंगे जो animation artist भी है और millionaire भी है |
जी हां दोस्तों आज हम बात करेंगे जो एक Animator, Entrepreneur, Voice artist, Film producer रह चुके है | जो A pioneer of the American animation industry है | जी हां दोस्तों ये और कोई नहीं बल्कि Walt Disney है |
Walt Disney का पूरा नाम है, Walt Elias Disney |
Walt Disney का जन्म 5-December-1901 में Chicago में हुआ था |
वो एक अमेरिकी Entrepreneur, Animator, Writer, Voice artist और Film producer थे। American Animation industry के अग्रणी है। एक फिल्म निर्माता के रूप में, उनके पास 59 nomination में से 22 Oscar award जितने का रिकॉर्ड है।
इसके अलावा उन्हें 2 Golden globe for Special achievements और 1 Emmy से सम्मानित किया गया। उनकी कई फिल्में लाइब्रेरी ऑफ कांग्रेस द्वारा राष्ट्रीय फिल्म रजिस्ट्री में शामिल हैं।
Early career: 1920–1928
Walt Disney ने अपने career की शरुआत एक Cartoonist के तौर पर की थी | वह प्रथम विश्व युद्ध के बारे में देशभक्तिपूर्ण चित्र बनाते हुए स्कूल अखबार के कार्टूनिस्ट थे| इसके अलावा रात में वो Chicago Academy of Fine Arts में कोर्स कर रहे थे |
October 1919 में वे Kansas City लौट आए, जहां उन्होंने Pesmen-Rubin Commercial Art Studio में एक apprentice artist के रूप में काम किया, जहाँ उन्होंने विज्ञापन, थिएटर कार्यक्रमों और कैटलॉग के लिए व्यावसायिक चित्रण किया और साथी कलाकार यूबी इवर्क्स से दोस्ती की।
उसके बाद Walt Disney ने अपना खुद का business शरू किया| लेकिन उस business में वो customer को attract करने में विफल रहे | लेकिन फिर भी उन्होंने हार नहीं मानी | वो आगे बढ़ गई और पैसे कमाने के लिए Kansas City Film Ad Company में job शरू कर दी |
ये कंपनी विज्ञापनों के लिए cutout animation (stop motion) का इस्तेमाल करती थी | वो देखकर Walt Disney उस technique को समझने लगे | उसमे interest आने लगा और उसकी घर पर practice करने लगे | कैसे होता है, में भी घर पर try करू |
फिर Walt Disney को समज में आ गया की Cel Animation technique, cutout animation से ज्यादा बेहतरीन तकनीक है | इस Cel animation तकनीक का इस्तेमाल करके Walt Disney ने नया business शरू किया | देखिये दोस्तों Walt Disney ने एक बार business में हुई loss के कारण जीवन में हार नहीं मानी, वो वापस आये नई तकनीक के साथ और फिर से नया business शरू किया | इस समय उनका मुख्य ग्राहक स्थानीय न्यूमैन थियेटर था, और उनके द्वारा निर्मित छोटे कार्टून “Newman’s Laugh-O-Gram” के रूप में बेचे गए थे। Walt Disney ने एक मॉडल के रूप में Paul Terry’s Aesop’s Fables Stories का अध्ययन किया और पहेली छः “Laugh-O-Gram” आधुनिक fairy tell stories थीं।
May 1921 में, “Laugh-O-Gram” की सफलता ने Laugh-O-Gram studio की स्थापना की, जिसके लिए उन्होंने Fred Herman’s brother Hugh, Rudolf Ising और Iwerks सहित अधिक Animators को काम पर रखा। Laugh-o-gram कार्टून कंपनी को बनाए रखने के लिए पर्याप्त income नहीं करते थे, इसलिए Walt Disney ने Alice’s wonderland का production शुरू किया| जिसने Animation के साथ Live, Action को जोड़ा; उसके लिए उन्होंने Virginia Davis को शीर्षक भूमिका में कास्ट किया। लेकिन वो 12.30 मिनट की एक रील वाली फिल्म बहुत देर से पूरी हुई, जिससे 1923 में Laugh-O-Gram Studio दिवालिया हो गया।
1923 में 21 साल की उम्र में Walt Disney Hollywood चले गए। हालांकि न्यूयॉर्क कार्टून उद्योग का केंद्र था, वह Los Angeles की ओर आकर्षित हुए क्योंकि उनके भाई Roy एक बीमारी से पीड़ित थे और उन्हें एक Live-Action film निर्देशक बनने की उम्मीद थी। फिर उनकी जिंदगी का एक नया मोड़ आया Walt Disney जहाँ Hollywood में आये उसी दौरान Margaret J. Winkler को एक नई series की आवश्यकता थी। October में, उन्होंने 6 Alice comedies के लिए contract किया, जिसमें प्रत्येक 2 और series और उनके 6 episode का विकल्प था | तब Disney और उनके भाई Roy ने Disney Brothers – Studio का गठन किया- जो बाद में Film Produce करने के लिए The Walt Disney Company बन गया|
Creation of Mickey Mouse to the first Academy Awards: 1928–1933
Oswald को बदलने के लिए Disney और Iwerks ने Mickey Mouse विकसित किया, जो संभवतः एक पालतू चूहे से प्रेरित था जिसे Disney ने अपने Laugh-O-Gram studio में काम करते हुए अपनाया था, हालांकि चरित्र की उत्पत्ति स्पष्ट नहीं है। नाम Mortimer Mouse था, लेकिन लिलियन ने इसे बहुत धूमधाम से सोचा, और इसके बजाय Mickey का सुझाव दिया। चरित्र को चेतन करने में आसान बनाने के लिए Iwerks ने Disney के अनंतिम रेखाचित्रों को संशोधित किया।
Mickey mouse को पहली बार मई 1928 में short plane crazy की एकल परीक्षण स्क्रीनिंग के रूप में दिखाई दिया, लेकिन यह, और दूसरी और The Gallopin’ Gaucho एक distributor को खोजने में विफल रही।
तब Disney ने Mickey Mouse को ज्यादा attractive करने के लिए animation के साथ-साथ उसमे synchronized sound (background sound) का इस्तेमाल किया | और इस तरह Steamboat Willie movie बनाई|
इस तरह Steamboat Willie पहेली mickey mouse की animation movie है, जिसमे synchronized sound (background sound) का इस्तेमाल किया गया है | जिसका डेब्यू Colony Theater – New York में किया गया है |
Animation पूरा होने के बाद, Disney ने Universal pictures के Former Executive Pat Powers के साथ “Power Cine-phone” Recording system का उपयोग करने के लिए एक Contract sign किया | Cine-phone Disney के शुरुआती sound cartoon का new distributor बन गया, जो जल्द ही Popular हो गया।
संगीत की गुणवत्ता में सुधार करने के लिए, Disney ने professional composer and arranger Carl Stalling को काम पर रखा, जिनके सुझाव पर Music के उपयोग के माध्यम से कहानियाँ उपलब्ध कराते हुए Silly Symphony series विकसित की गई; Series में पहला, The Skeleton Dance (1929), पूरी तरह से Iwerks द्वारा तैयार और Animated किया गया था। इस समय कई Local artist को भी काम पर रखा गया था, जिनमें से कुछ Core Animator के रूप में Company के साथ रहे; बाद में यह group 9 Old Men के रूप में जाना जाने लगा। Mickey Mouse और Silly Symphony दोनों ही Series सफल रहे|
1929 में Disney brother partnership को 4 Companies द्वारा बदल दिया गया| जिसमे Walt Disney Production Ltd., Walt Disney Enterprises, Liled Realty and Investment Company और The Disney Film Recording Company भी शामिल थी |
Disney Studios ने Mickey Mouse Cartoon को International level पर लोकप्रिय करने के लिए Columbia Pictures के साथ एक Contract sign किया | Disney हमेशा New technique को अपनाने के लिए उत्सुक थे, Disney ने 1932 में Full Colour Three Strip Technicolor का इस्तेमाल करके Flower and Trees Film बनाई | Flower and Trees film दर्शकों के बीच लोकप्रिय थी और 1932 में सर्वश्रेष्ठ Short subject (Cartoon) के लिए Academy Award जीता। Disney को उस श्रेणी की एक अन्य Film – Mickey orphans के लिए Nominated किया गया था| इसके अलावा “Creation of Mickey Mouse” के लिए Disney ने Honorary Award प्राप्त किया।
Flower and Trees Disney's first full-color cartoon movie
1933 में, Disney ने The Three Little Pigs का निर्माण किया, जो Media historian Adrian Danks है | जो “The most successful short animation of all time” है| जिसे Short subject (Cartoon) श्रेणी में डिज्नी को एक और अकादमी पुरस्कार मिला। फिल्म की सफलता ने स्टूडियो के कर्मचारियों में वृद्धि की। Disney ने भावनात्मक रूप से मनोरंजक कहानियों को बताने के महत्व को महसूस किया, जो दर्शकों को attractive लगे और उन्होंने Animator के साथ एक “Story Department” शरू किया, जिसमें Storyboard artist थे |
Golden age of Animation: 1934–1941
1934 में Disney animation की इस formulaic technique से परेशान हो गए थे | वो animation technique को realistic की और ले जाना चाहते थे और उसका मानना था की short stories cartoon की जगह long stories cartoon बनाना ज्यादा लाभदायी होगा | तब studio ने Snow White and the Seven Dwarfs का चार साल के लिए production शरू किया जो the fairy tale के ऊपर base थी| ये film पूर्ण रूप से Color और Sound का इस्तेमाल किया गया था | इस फिल्म की production cost $1.5 Million थी जो studio के budget से लगभग तीन गुना थी |
तब Disney ने अपनी Animation team को Chouinard Art Institute में सिखने के लिए भेजा की animation को किस तरह realistic बना सके|
इसके अलावा Animals को Studio में लाया गया और अभिनेताओं को काम पर रखा गया ताकि Animator Realistic Movement अच्छे से समज सके|
जब इस Project के बारे में खबरें लीक हुईं, तो Film industries में कई लोगों ने भविष्यवाणी की कि इससे कंपनी दिवालिया हो जाएगी; Film industries के अंदरूनी सूत्रों ने इसे “Disney’s Folly” का उपनाम दिया|
लेकिन December – 1937 में Snow White and the Seven Dwarfs – Disney की पहली features length animated film बनी | इस movie का premiere Carthay Circle Theater, Los Angeles – California में हुआ|
जिसे समीक्षकों और दर्शकों ने खूब सराहा। यह फिल्म 1938 की सबसे सफल Motion picture बन गई और मई 1939 तक इसकी कुल $6.5 मिलियन की कमाई ने इसे उस समय तक बनी सबसे सफल Sound film बना दिया। Disney को एक और Honorary Academy Award जीता, जिसमें consisted of one full-sized और and Seven miniature Oscar statuettes शामिल थे। Snow White की Success ने Studio को के लिए सबसे अधिक उत्पादक युगों में से एक की शुरुआत की; Walt Disney Family Museum अगले वर्षों को “Golden Age of Animation” कहते है।
Snow White पर काम समाप्त होने के साथ, Studio ने 1938 की शुरुआत में Pinocchio और उसी साल November में Fantasia का production शुरू किया। दोनों फ़िल्में 1940 में रिलीज़ हुईं और दोनों में से किसी ने भी बॉक्स ऑफिस पर अच्छा प्रदर्शन नहीं किया – आंशिक रूप से क्योंकि 1939 में द्वितीय विश्वयुद्ध की शुरुआत के बाद यूरोप से Revenues में गिरावट आई थी।
Financial Crisis को ध्यान में रखकर 1940 में Disney और उनके भाई Roy ने Walt Disney productions ने first public stock offering शरू किया। इसके अलावा 1940 में Disney Studio को Burbank,California में शिफ्ट किया गया|
1950 में Treasure Island Disney की पहली live-action विशेषताओं वाली movie थी | इसके अलावा One Hour Wonderland Disney का first television show broadcast हुआ |
Theme parks, Television and other interests: 1950–1966
Disney कई वर्षों से एक Theme Park बनाने पर विचार कर रहा था। जब वह अपनी बेटियों के साथ लॉस एंजिल्स में ग्रिफ़िथ पार्क का दौरा किया, तो वह एक साफ-सुथरे पार्क में रहना चाहता था, जहाँ बच्चे और उनके माता-पिता दोनों मौज-मस्ती कर सकें। Disney ने WED एंटरप्राइजेज (अब वॉल्ट डिज़नी इमेजिनियरिंग) का गठन किया और योजनाओं पर काम करने के लिए Designer और Animator के एक group में शामिल लोगों को “Imagineers” के रूप में जाना जाने लगा।
Bank Funding मिलने के बाद उन्होंने Stockholders, American Broadcasting-Paramount theaters- Part of American Broadcasting Company (ABC) और Western Printing and Lithographing Company को आमंत्रित किया। 1954 के मध्य में, Disney ने अपने Imagineers को U.S. के हर Theme park में यह विश्लेषण करने के लिए भेजा कि विभिन्न स्थानों में क्या काम किया और क्या नुकसान या समस्याएं थीं और उनके निष्कर्षों को अपने डिजाइन में शामिल किया। जुलाई 1954 में निर्माण कार्य शुरू हुआ और जुलाई 1955 में Disneyland open कर दिया गया |
उद्घाटन समारोह का प्रसारण ABC (American Broadcasting Company) पर किया गया, जो 70 मिलियन दर्शकों तक पहुंचा। Park को series of themed lands के रूप में Design किया गया था, जो Central main Street-U.S.A से जुड़ा हुआ था| जो अपने Hometown Marceline के main road की प्रतिकृति। इसके अलावा Adventure land, Frontier land, Fantasy land and Tomorrow land जैसी theme को एक दूसरे के साथ connected करने के लिए Narrow gauge Disneyland Railroad शामिल थी | बाहरी दुनिया से पार्क को अलग करने के लिए पार्क के बाहर एक High berm था।
The New York times के एक editor में कहाँ कि Disney ने “बीते दिन की कुछ सुखद चीजों को कल्पना और आनेवाले कल के सपनों के साथ जोड़ दिया था“। शरुआती दिनों में Disneyland में एक दिन में 20,000 से अधिक Visitors आ रहे थे और अपने पहले वर्ष के अंत तक, इसने 3.6 Million visitors को आकर्षित किया।
Disney एक Chain Smoker थे । वह Cigarette में filter के साथ नहीं पीते थे बल्कि एक युवा व्यक्ति के रूप पाइप से धूम्रपान करते थे । November 1966 की शुरुआत में, उन्हें lung cancer का पता चला था और Cobalt therapy से उनका इलाज किया गया था।
30 November को, वह अस्वस्थ महसूस कर रहे थे और उन्हें Ambulance द्वारा उनके घर से सेंट जोसेफ अस्पताल ले जाया गया, जहां 15 December, 1966 को उनके 65वें जन्मदिन के दस दिन बाद, कैंसर के कारण रक्त संचार खराब होने से उनकी मृत्यु हो गई।
तो दोस्तों आपने देखा की किस तरह एक सामान्य परिवार में जन्म लेने बावजूद भी अपने कठोर परिश्रम, अपनी skills और अपनी business sense का इस्तेमाल करके किस तरह Disney Millioner बने और इतिहास में उनका नाम सुवर्ण अक्षरों से लिखा गया |
वो कहते थे की,
